Híres női festők – Francoise Gilot

A mai cikkünkben bemutatott rendkívüli asszony a közelmúltban ünnepelte 100 éves születésnapját. Ez a tény már önmagában is csodálatra méltó, és akkor még egy pillantást sem vetettünk a kortárs festőművészetben betöltött szerepére. Gilot egy olyan tehetséges, intelligens, sugárzó nő, aki Picasso élettársa is volt 10 éven keresztül.

 

Tehetsége hamar megmutatkozott

Francoise Gilot 1921. november 26-án látta meg a napvilágot Franciaországban. Apja, Émile Gilot egy magasan iskolázott üzletember volt, édesanyja pedig festőművész. Édesapja szigorú, merev ember volt, aki rendkívüli fontosságot tulajdonított a tanulásnak, és hogy felügyelje tanulmányait, otthoni oktatásban részesítette a lányát. Ő volt az is, aki az 5 éves, bal kézzel rajzoló kislánynak megtiltotta a bal kéz használatát, de ezzel csak azt érte el, hogy Francoise mindkét kezével egyforma ügyesen tanult meg dolgozni. A kislány hamar elhatározta, hogy anyukája nyomdokaiba lép és festőművész szeretne lenni.

Emellett még az apja által rákényszerített jogi tanulmányai alatt is kitartott, de végül a Sorbonne-on szerzett filozófia diplomát 1938-ban, majd egy évvel később a Cambridge-en angol szakon is végzett. Apja egy ideig nem adta fel abbéli tervét, hogy lányából nemzetközi jogász legyen, de Gilot a jogi iskolát sosem fejezte be. Helyette Rozsda Endre keze alatt tanulta a festészet csínját-bínját.

 

Az egyedüli nő, aki Picassóval szakítani tudott

A fiatal művészpalánta mindössze 21 éves volt, amikor találkozott az akkor 61 éves Pablo Picassoval. A festő hamarosan “lapátra tette” akkori élettársát Dora Maart, hogy a gyönyörű, tehetséges és fiatal Gilottal ossza meg az életét. Természetesen Francoise is múzsája volt Picassonak, ekkor készült a La Femme Fleur (1946) című képe, mely Francoise-t ábrázolja.

Szerelmük valós volt, és kölcsönösen tisztelték egymást, de Picasso nárcizmusából és folymatosan felbukkanó exeiből 10 év után lett elege Francoise-nak. Neki is jutott bőven Picasso azon felfogásából, hogy a nőket lábtörlőnek és istennőnek használta, de a többiekkel ellentétben Francoise többet nem kért belőle egy évtizednél. Két közös gyermeküket is magával vitte, és örökre hátat fordított a nehéz természetű Picassónak.

A művész nehezen viselte, hogy életében először őt hagyták el, így sértettségében mindent elkövetett, hogy ellehetetlenítse Gilot-t a francia művészvilágban. Olyannyira elhatárolódott volt szerelmétől, hogy közös gyermekeikkel, Clauddal és Palomával  is megszakította a kapcsolatot.

 

Amerikában fényes karrier várta

Gilot-t  nem érte váratlanul a bosszúhadjárat és nem hagyta, hogy az túlzottan begyűrűzzön az életébe. Amerikába költözött és nagyon hamar megcáfolta a rossz nyelvek jóslatait: nem Picasso bukott múzsájaként tekintettek rá a tengerentúlon, hanem tehetséges és elismert festőként.

Sok lábon állt és alkotásai nagyon keresettek voltak. Egyetemen tartott kurzusokat, színházban maszkokat és díszleteket tervezett, sketchbookot jelentetett meg. Nem sokkal kiköltözése után férjhez ment a szintén festő Luc Simonhoz, akivel közös gyermeke is született. Ez a házasság azonban 7 év után felbomlott, hogy aztán Gilot Jonas Salk virológus, a járványos gyermekbénulás elleni vakcina kifejlesztője mellett lelje meg a tartós boldogságot.

Bár kezdetben Gilot tartott attól, hogy a tudomány és a művészet között áthidalhatatlan szakadék van, a két tehetséges ember egymást rendkívül tisztelve és szeretve 25 évet töltött boldog házasságban. Salk 1995-ben bekövetkezett halála után Gilot olyan mély gyászba került, hogy hosszú ideig nem is volt képes festeni.

 

Termékeny időskor adatik meg neki

Szeretett férje elvesztése után azonban pályája tovább ívelt felfelé. 1988-ban, 67 évesen adott interjúban arról beszélt, hogy most festi élete legjobb képeit. Míg a legtöbb ember ebben az életkorban kezdi  nyugdíjas pihenő éveit, addig Gilot karrierje még feljebb ívelt hatvanas évei vége felé. Képei rendkívül népszerűek voltak és igen magas áron találtak gazdát. A Paloma gitárral című festményét például 373 millió forintnyi összegért vásárolták meg.

Alkotási kedve még mindig töretlen, a mai napig fest a 100 éves művésznő manhattani otthonában.

A magyar közönség olyan szerencsés, hogy Európában egyedülálló módon a Várfok Galériában 2000 óta rendszeresen szerveznek kiállításokat a Gilot-életműből. Jelenleg is kettő kiállítás tekinthető meg 2022. január 15-ig Gilottal kapcsolatban. Az egyik egy életmű kiállítás, másik pedig Rozsda Endrével való barátságának állít emléket.

 

Francoise Gilot művészete

Festészetének alakulása természetesen nem kerülhette ki a picassói hatást. Azonban már az ötvenes évek közepétől  sikerült maga mögött hagynia e nyomokat és rátalálnia saját, érett kifejezésmódjára. A későbbiekben jól megérdemelten szerzett magának világhírnevet festőként.

Ezzel maga is tisztában van, hiszen egy nem túl tiszteletteljes újságírói kérdésre azt a választ adta, hogy Picasso nélkül is ott tartana, ahol most van. Erőteljes színeket használó, az absztrakt és a figurális képi világ határán mozgó alkotásaiban az egyszerűségre törekszik. A színek tonalitásainak összehangolására nagy hangsúlyt fektet, miközben a világról alkotott filozofikus látásmódját tömör, világos kompozíciókba sűríti. Művei számos köz-és magángyűjteményben jelen vannak.

Francoise Gilot az élő példája annak, hogy a festés és alkotási kedv nem kötődik életkorhoz. Soha nem késő megújulni, soha nem késő belefogni valami újba. Nálunk támogató közeget és feltételeket találsz, ha festeni támad kedved. Életkortól függetlenül bárkit szeretettel várunk, hogy megmutathassuk a festés alapjait.

Válassz helyszíni élményfestő alkalmaink, vagy otthoni élményfestő szettjeink közül és éld át az alkotás örömét nálunk!

Blog

Frida Kahlo: Viva La Vida

6 híres gyümölcsös festmény

Gyümölcsöket festeni nem csak csendéleteket ábrázoló képekre lehet, bár kétségtelenül ezek a leginkább magától értetődő témák. Amikor festményeket kerestünk ehhez a válogatáshoz, találtunk pár igazán különlegeset és nem annyira megszokott megoldást is, amelyek jó messze visznek az egyszerűen csak szemet gyönyörködtető látványtól. A XX. század festészete már nem csak a szemünkre szeretne hatni, hanem komolyan megdolgoztatja az agyunkat és a gondolatainkat is, valamint az érzelmi vetület sem maradhat ki.   Frida Kahlo: Viva La Vida A festőnő utolsó festménye ez, amelyen hosszú hónapokig dolgozott és a ’Viva la Vida’ feliratot úgy tudjuk, hogy a halála előtt nyolc nappal festette a képre. Olyanok a betűk, mint valami kiáltvány, ami az életről szól. Jelentése: Éljen az élet. A szimbolika azért is érdekes, mert Mexikóban a görögdinnye a halottak napjához kötődő gyümölcs, de a mexikói halottak napja inkább az öröm ünnepe, vidámsággal, találkozásokkal, lakomákkal gazdagított és eseménydússá tett ünnep. A görögdinnye gazdag, buja zöld és vérvörös színei pont azt hirdetik, hogy az élet mindig győzedelmeskedik a halál felett.   René Magritte: Az ember fia Ez a festmény tulajdonképpen egy önarckép. A képen egy alacsony fal előtt állva látjuk a festőt, elegáns kabátban és kalappal a fején, az arcát pedig majdnem teljesen eltakarja egy

Olvass tovább »

Élményfestés – Nagyvárosok

Városban élni nem mindenki szerint a legjobb dolog a világon, de vitathatatlan tény, hogy azért van jó pár előnye. A modern életvitel minden vívmánya és szükséges eleme elérhető közelségben van és jó esetben rendelkezésre állnak az elvonulás, a kikapcsolódás és a természetjárás lehetőségei is. Ha tudományosan vizsgáljuk, akkor megállapíthatjuk, hogy a város az emberi településformák legmagasabb szerveződési szintje. Az ember számára a város az egyetlen olyan élőhely típus, ahol számban és sűrűségben élnek a benne szereplő egyedek, és mint ilyenek lényegében természetesen vannak jelen.   A városok történelme Az első állandó emberi települések és a letelepedett életmód a sikeres mezőgazdasági technikai fejlődés egyeneságú következményei voltak. Mintegy 9000 évvel ezelőtt az egyre hatékonyabbá váló földművelési módszerekkel – az emberiség történetében először – tartósan felesleg keletkezett az élelmiszerek területén. Ez a változás aztán lehetővé tette más munkaformák, más tevékenységek fejlődését is. Az állandó települések sikere abban állt, hogy bennük egyszerre több, egymást kiegészítő tevékenység koncentrálódott. Ez pedig a fejlődő kézműipar és a kereskedelem fokozódását is lehetővé tette. Nem mellékes tény, hogy városok fejlődésén át vezetett a kereskedelmi útvonalak, így a kereskedő városok hálózatának kialakulása is. A városok és a falvak közti különbség azonban nem pusztán azok méretében vagy az ott lakók számában

Olvass tovább »

Élményfestés – Arannyal és más különleges anyagokkal

Festeni már önmagában is nagy élmény, de vannak eszközeink, amelyek további értéket adnak ehhez az nagyszerű kikapcsolódási formához. Azon kívül, hogy sokféle festményből válogathatsz nálunk, amelyeket megfesthetsz a foglalkozásainkon, időről időre beiktatunk az eseménynaptárba olyan alkalmakat is, amikor a sima akrilfestéken kívül más anyagokat is kipróbálhatsz.   Valódi homok a festményen Egy tengerparti hangulat megjelenítése a vásznon mindig különleges élmény. Visszaidézi kedves emlékeinket egy-egy elmúlt nyaralásról és készítése közben már hangolódhatunk a következőre. Ha valódi homokot használunk az akrilfesték mellett, akkor a festményünk szinte megelevenedik, a fókusz áthelyeződik és egy ilyen anyag segítségével bevonjuk a harmadik dimenziót is az ábrázolásba. Kísérletező kedvűek tovább fokozhatják a hatást azzal, hogy a nyaralásról hazahozott kagylókat és csigákat a megfestett képre szépen megkomponálva helyezik, ezzel is emléket állítva a nyári élményeknek.   Arannyal festés Gustav Klimt a szecessziós festészet nagy alakja alkalmazta előszeretettel a képein az arannyal festést. A legszebb színű nemesfémmel való kapcsolata egészen a gyerekkoráig nyúlik vissza, az édesapja ugyanis aranyművesként dolgozott. Ahhoz, hogy tökéletesítse az arany használatának festményeken történő technikáját Klimt Olaszországba, Ravennába és Velencébe utazott, hogy bizánci művészek munkáját tanulmányozza. A csók című híres alkotásához nem csak aranyfestéket, hanem valódi laparanyat is használt, ezzel téve még hatásosabbá az árnyalatot. Ez

Olvass tovább »
főoldaleseményekwebshopkosármenü