A képalkotás módozatainak fejlődésében a fényképezés hozta el az igazán nagy változást, amely aztán a mozgókép megjelenésével teljesedett ki. Ez az új technika nem csak a valós történések és kitalált történetek valós szereplőkkel való eljátszásának a rögzítésére volt alkalmas, hanem arra is, hogy rajzolt képeket kis eltérésekkel egymás után helyezve a filmkockákra és egyben levetítve egy rajzfilmet kapjunk.
Persze a laterna magica (’bűvös lámpás’, a modern diavetítő elődje) segítségével már a 17. században lehetséges volt rajzolt képeket úgy kivetíteni, hogy azok a mozgás illúzióját keltsék. Ennek ellenére tény, hogy a 19. század második feléig az átlagember nem igazán láthatott minőségi, színes képet semmilyen témáról. Ezekben az időkben leginkább templomban vagy képtárakban találkozhatott képekkel. A 19. század végén a technika – azon belül is különösen a nyomdatechnika és a fényképészet – ugrásszerű fejlődésével terjedhettek el a családi fotók, a képeslapok és a képes újságok. Így a mindennapi élet részévé váltak a képek. Ezzel egyidőben megteremtődtek a mozgóképgyártás technikai és esztétikai alapfeltételei is.
Az első rajzfilmek
A rajzfilmek esetében igazán jó esélyek mutatkoztak már a kezdetekben is a szárnyaló fantázia képeinek megjelenítésére. A rajzfilmeknél az ötleteket a rajz és a filmkamera együttes jelenlétével valósítják meg. A művész megrajzolja a cselekmény színterét, és szereplőit mozgás közben, de fázisonként külön-külön. Ahhoz, hogy a mozgás láthatóvá váljon, egy legalább 24 rajzból álló sorozatot kell készíteni úgy, hogy minden következő rajzon a mozdulat másik mozzanata látszódjon. Ezután minden egyes rajzot kamerával rögzítenek, s így lesz készen a 24 rajzból valamilyen mozgásfolyamat egy másodpercre.
Az első rajzfilmet a francia Émile Cohl készítette 1908-ban Fantasmagorie címmel. Az 1914-es Gertie the Dinosaur (Gertie, a dinoszaurusz) Winsor McCay rendezésében volt az egyik első sikeres animációs film. Ezt tartják az első igazi képviselőjének a karakterközpontú animációnak.
Walt Disney életműve
Teljes nevén Walter Elias Disney amerikai rajzfilmrendező, producer, és forgatókönyvíró. A mai napig ő a világ leghíresebb rajzfilmkészítője és egyik legnagyobb producere. Ő alkotta meg a Disneyland vidámparkot és hozta létre fivére, Roy O. Disney segítségével a Walt Disney Company-t. Ő és csoportja alkotta meg a világon ma legsikeresebb rajzfilmfigurák többségét, köztük Disney saját figuráját, Mickey egeret, később pedig a párját, Minnie-t.
Mickey egér születése
Számtalan változatban kering a történet, hogy hogyan is találta ki Disney a mókás egér karaktert, igazán nem tudjuk, hogy mi a valódi háttere Mickey egér születésének. Állítólag Disney-nek egyszer a vonaton jutott eszébe New Yorkból hazafelé tartva, az az ötlet, hogy egy jövőbeli rajzfilmje hőséül egy rágcsálót, konkrétan egy egeret válasszon. Disney először a Mortimer Mouse nevet adta a legújabb rajzfilmes karakternek. Ezt később a felesége javaslatára Mickey Mouse-ra (Miki Egérre) változtatta meg. Az emberi tulajdonságokkal felruházott egér megalkotása nem ment túl könnyen. Több változatot megrajzoltak, Disney és néhány embere, és több száz méternyi filmet is elpazaroltak, mire létrejött a megfelelő karakter, 1928. novemberében. Az első Miki Egér rajzfilm ’A bolond repülő’ volt.
Talán a Miki egér rajzfilm sem lett volna sikeresebb, mint a korábbi Disney alkotások, ha nem jön abban az időben egy olyan technikai újítás, amely forradalmasította a filmkészítést.
1927. október 6-án a Warner Brothers filmstúdió bemutatta az első hangosfilmet, The Jazz Singer (A jazzénekes) címmel. Már 1923 óta ismerték a hangosítást, de ez volt az első olyan film, amely sikeres volt a nézők körében és ezzel sikerült megtörnie a filmszakma ellenállását a hangosítással szemben. 1928 tavaszára már minden filmstúdió átállt a hangosfilmek gyártására.
A sorban a harmadik Miki Egér rajzfilm a ’Willi Gőzhajó’ volt 1928-ban, amelyet Disney már úgy készített el, hogy hang is legyen hozzá. A filmben a mozgásokat is a zene ritmusára igazították, és a megvalósításhoz készítettek egy speciális kottát a zene és a hangeffektek későbbi felvételéhez és összehangolásához.
Innen már a kezdeti anyagi nehézségek ellenére sem volt megállás a világhírnév felé. 1931-től már színesben készültek a rajzfilmek és sorra megszületett Plútó kutya, Goofy, Donald kacsa és Daisy karakterei. Jöttek az egész estés rajzfilmek is, majd az élményparkok és Disney vagyona is szépen gyarapodni kezdett.
főoldal
események
kosár
menü